上海音乐学院校训与校长评述

上海音乐学院作为中国顶尖的音乐高等学府，其校训“和毅庄诚”凝聚了学院的精神内核与教育理念。这四个字分别代表了“和谐”“坚毅”“庄重”“诚信”，体现了学院对艺术追求与人格塑造的双重重视。“和”强调艺术创作的包容性与协作精神；“毅”鼓励学生在专业道路上持之以恒；“庄”彰显艺术家的职业操守；“诚”则是对学术与人格的底线要求。这一校训不仅是学生的行为准则，更是学院立足中国、面向世界的文化旗帜。

现任校长廖昌永教授是享誉国际的男中音歌唱家，同时也是中国音乐界的领军人物。他以其卓越的艺术成就和教育贡献，推动了学院在学科建设、国际交流等方面的跨越式发展。廖校长倡导“以文化人、以美育人”的理念，注重将中国传统音乐文化与现代教育体系相结合，带领学院跻身全球音乐教育前沿。他的领导为上海音乐学院注入了新的活力，进一步巩固了其作为“中国音乐家摇篮”的地位。

上海音乐学院校训的深层解读

“和毅庄诚”校训的提出，源于学院近百年的办学积淀，其内涵可从以下维度展开：

• 和：艺术与社会的共鸣 强调音乐创作需服务于社会，倡导不同文化、流派之间的融合。学院通过民族音乐研究与现代作曲技术结合，培养出如朱践耳、瞿维等兼具本土情怀与国际视野的音乐家。
• 毅：专业精神的淬炼 音乐教育需要长期的艰苦训练，学院通过“大中小”一贯制培养体系，为学生打下扎实基础。例如钢琴系要求每日不少于6小时的练习，体现了对“毅”的极致追求。
• 庄：艺术人格的塑造 学院将舞台伦理纳入课程体系，要求学生从着装到演出礼仪均需体现艺术家风范，这种“庄”的特质在周小燕等老一辈教育家身上得到充分传承。
• 诚：学术与道德的底线 针对音乐领域可能出现的学术不端，学院建立严格的原创作品审查机制，并通过“诚信档案”制度引导学生坚守艺术初心。

廖昌永校长的教育理念与实践

廖昌永自2019年出任院长以来，推动了一系列改革创新：

• 学科交叉战略 设立“音乐科技与艺术”等跨学科专业，将人工智能、声学工程与传统音乐教学结合，获批国家级新文科建设试点。
• 传统音乐活化工程 主导建立“中国声乐艺术研究院”，系统整理周小燕教学体系，并推动江南丝竹、古琴等非物质文化遗产进入必修课程。
• 国际化办学布局 与茱莉亚学院、巴黎国立高等音乐学院建立联合培养项目，每年选派30%以上学生参与国际赛事，近三年获肖邦国际钢琴赛等顶级奖项17项。

其个人艺术成就亦为学院赢得声誉：作为首位登上维也纳金色大厅举办独唱音乐会的中国歌唱家，廖昌永将《黄河颂》等中国作品推向世界舞台，践行了校训中“和”的跨文化使命。

校训在办学体系中的具体体现

上海音乐学院将“和毅庄诚”融入人才培养全流程：

• 课程设置 必修课《音乐伦理学》解析艺术家的社会责任，实践课“红色音乐创作”要求学生深入基层采风，体现“和”与“诚”的结合。
• 评价机制 专业考核不仅关注技巧，更增设“舞台风范”“创作原创性”等维度评分，呼应“庄”与“毅”的双重要求。
• 校园文化 “大师艺术周”“诚信音乐厅”等活动常态化，通过马友友、谭盾等校友的示范，强化校训的行为导向。

校长领导下的重大发展节点

廖昌永履职期间的关键突破包括：

• 2020年建成国内首个“音乐人工智能实验室”，研发的AI作曲系统获日内瓦国际发明展金奖；
• 2021年牵头制定《中国声乐等级标准》，填补行业空白；
• 2023年推动学院成为联合国教科文组织“音乐教育创新”教席单位。

这些成果使学院在QS表演艺术类院校排名中上升至全球第12位，较2018年提升9个名次。

校训与校长理念的时代意义

在文化强国战略背景下，上海音乐学院的校训与领导实践具有三重价值：

• 文化自信的载体 “和毅庄诚”以中国传统哲学诠释艺术教育，为全球音乐教育提供东方范式；
• 艺术教育的标杆 廖昌永提出的“三全育人”模式（全员、全程、全方位）被教育部列为典型案例；
• 城市软实力的支点 学院每年参与上海国际艺术节等重大项目，助推上海成为“亚洲演艺之都”。

未来发展的核心方向

基于校训精神与现任领导规划，学院将重点推进：

• 建设“音乐硅谷”产学研基地，孵化原创音乐IP；
• 深化“音乐治疗”等社会服务项目，践行艺术为民理念；
• 筹建敦煌古乐数字复原中心，强化文化传承功能。

通过校训的持续践行与校长的战略引领，上海音乐学院正朝着“世界一流音乐学府”的目标稳步迈进。其经验表明，艺术院校的竞争力既植根于文化传统，又得益于与时俱进的领导力。在廖昌永的带领下，“和毅庄诚”这一校训将继续照亮中国音乐教育的未来之路。